믿고보는 시리즈 <분노의 질주: 라이드 오어 다이> 줄거리 및 등장인물
복수의 갈증으로 목마른 단테는 돔의 세상을 무너뜨리고 사랑하는 이들을
빼앗기 위해 그에게 맞서고, 이들의 쫒고 쫒기는 사투가 펼쳐진다.
“ 아무리 빨리 달려도 과거를 앞지를 순 없다. ” 돔 (빈 디젤)과 그의 패밀리 앞에 나타난 운명의 적 단테 (제이슨 모모아). 과거의 그림자는 돔의 모든 것을 파괴하기 위해 달려온다. 단테에 의해 산산히 흩어진 패밀리들은 모두 목숨을 걸고 맞서야 하는 함정에 빠지고 마는데... 달리거나 죽거나, 그들의 마지막 질주가 시작된다!
등장인물의 변화
빠른 차선의 등장인물들 "라이드 오어 다이"의 등장인물들은 전 시리즈에서 많이 다르지 않습니다. 돔 토레토(빈 디젤)는 그의 특유의 근육과 카리스마로 다시 한번 그의 팀을 이끌었습니다. 미녀 레이서 엘레나와 같은 새로운 얼굴들은 새 시리즈의 신선한 에너지를 불어넣습니다. 오래된 등장인물과 새로운 등장인물들 사이의 케미가 더욱 재미를 높여주었습니다.
충성심, 경쟁심, 그리고 분노의 질주 가족을 정의하는 '깨지지 않는 유대감'의 결과를 기대해 볼 수 있습니다. 레티(미셸 로드리게스)와 로만(타이레세 깁슨)과 같은 친숙한 이름이 등장하는 앙상블 출연진은 팬들이 간절히 고대했던 재회입니다.
흥행요소분석
빠른 차들의 리드미컬한 심장 박동 분노의 질주 경험의 핵심은 속도의 내장적인 감각이며, 음향 감독의 숙달은 이 감각을 엔진이 굉음을 내며 타이어가 굉음을 내는 교향곡으로 변환시키는 데 있습니다. "라이드 오어 다이"에서, 음파 풍경은 그 자체로 하나의 캐릭터가 되었고, 엔진의 각 회전과 기어 변속은 스크린의 고속 세계에 대한 관객들의 연결을 향상시키기 위해 세심하게 만들어졌습니다. 음향 감독과 자동차 전문가들 사이의 협력은 모든 차의 으르렁거리는 소리가 단순히 소음이 아니라 심장 박동임을 보장했고, 이는 영화의 맥박과 동기화되었습니다. 관객들이 엔진의 진동을 실제로 느낄 수 있었던 이 청각적 몰입은 영화를 단순한 액션 스펙터클에서 감각적인 경험으로 바꾸는데 중추적인 역할을 했습니다.
아드레날린의 비트 엔진 소리를 넘어 액션을 이끄는 음악, 분노의 질주 프랜차이즈는 항상 아드레날린을 뿜어내는 사운드 트랙으로 유명합니다. 사운드 디렉터의 역할은 엔진의 다이어트 효과적인 소리를 넘어 이야기를 앞으로 나아가게 하는 음악적 풍경을 큐레이팅하는 것까지 확장됩니다. "라이드 오어 다이"는 이것을 새로운 차원으로 끌어올렸고, 사운드 디렉터는 영화의 맥박을 뛰는 강도를 반영하는 음파 테이피스트리를 조율했습니다. 그것이 고속 추격 중의 쿵쿵거리는 비트든 비판적인 스턴트 전의 순간적인 침묵이든, 각각의 음악적 선택은 감정적인 판돈을 높였습니다. 스크린에서의 액션과 신중하게 선택된 트랙들 사이의 음파 시너지는 스릴을 증폭시켰을 뿐만 아니라 관객들에게 지울 수 없는 흔적을 남겼고, 사운드 트랙을 분노의 질주 경험에 기억할 만한 동반자로 바꾸었습니다.
액션 시퀀스에서의 소닉 정밀도 <라이드 오어 다이>의 성공은 엔진과 음악의 굉음에만 의존한 것이 아니라, 마찬가지로 액션 시퀀스에서의 소닉 정밀도를 안무하는 사운드 디렉터의 숙련도에 달려 있었습니다. 충돌 시 금속이 아삭거리는 소리부터 아슬아슬하게 재난을 피하는 자동차의 돌진 소리까지 모든 사운드는 시각적 스펙터클과 일치하도록 세심하게 설계되었습니다. 소닉 요소를 다루는 사운드 디렉터의 능력은 프랜차이즈의 특징인 사실성과 영화적 과장 사이의 예술적 균형을 유지했습니다.
마지막 서비스 장면, 쿠키내용
분노의 질주 라이드오어다이에 쿠키영상은 한 개가 있습니다. 엔딩 시퀀스가 올라간 후 크레딧이 올라가기 전에 나옵니다.
단테의 아버지를 총살했던게 '루크 홉스(드웨인존슨)' 이라는게 밝혀지는 내용입니다.
제이슨 모모아의 마초같은 모습과 소시오패스적인 모습이 인상적이었던 시리즈였습니다. 다음 시리즈11도 나올것이라는 감독의 의견이 있었는데요, 무척이나 기다려집니다.